在死者田园祭这部深情而深邃的作品中，寺山修司以独特的个人视角，将童年幻想与社会记忆交织，融合东方美学，为我们讲述了一段交织着恐惧与幻梦的恐山童年。主角在那片神秘的山峦中邂逅马戏团，象征着内心深处的渴望与现实世界的碰撞。
恐山，这个青森县的神秘之地，既是故事的舞台，也是寺山个人经历的投影。影片中的母子关系紧张，母爱的缺席与战争的创伤相互交织，形成了一种深沉的战后创伤记忆。导演运用超现实的手法，营造出灵异的氛围，恐山仿佛成为他自我剖析的隐喻。
马戏团的出现，如艳丽的寓言，藏着西化的符号与欲望的隐喻。"天井栈敷"剧团的演员们，他们的行为如同欲望的钟摆，暗示着主角对逃离与沉溺的选择。马戏团的消失，正如幻想与现实之间的鸿沟，宣告着主角决定离开恐山，寻找自由。
影片通过"物哀"这一日本传统美学，探讨了时间与回忆的力量。母子关系的矛盾通过停摆的时钟和无声的拉扯得以象征，象征着主角对家庭束缚的挣脱与回忆的无尽纠缠。一个未遂的弑母情节，因时间的无情而得以化解，记忆成为身份的核心，现实与虚构的悖论在回忆的镜像中找到了和解。
最后，红衣女子的出现揭示了对过去的接纳与成长的可能。主角在虚构与现实的交织中，对母亲形象进行了多层次的解读，母亲成为无数面具的聚合，影片以戏剧化的转折揭示了个人对童年的独特诠释。寺山修司借此构建了一个充满谜团的叙事迷宫，反映出对母爱的复杂情感以及对过去真相的探寻。
