影片通过剧照生动地描绘了角色们在校园与社会之间的转变，让人感同身受他们面临的困惑与挣扎。它不仅仅是一部电影，更是一次对现实生活的深度反思，引发了观众对于爱情、事业和个人价值的思考。《泪爱》以真实的故事和深情的演绎，让观众在欢笑与泪水中体验到人生的复杂，也让我们对80后的生存境遇有了更深入的理解。
《桃李劫》是一部描绘青年人命运沉浮的悲剧故事，主人公陶建平和黎丽琳，这对曾经的校园情侣，毕业后步入婚姻，却因陶建平的正直性格与职场欺诈的冲突，他辞职失业，黎丽琳也因公司骚扰遭遇困境。生活压力迫使陶建平在工厂辛苦劳作，而黎丽琳因无人照顾不幸受伤，最终不治而亡。绝望的陶建平将儿子送走，却面临警方追捕，最终被判死刑。这是一部反映个人抗争与社会冷漠的深刻之作，揭示了当时的社会问题和创作者的激进态度。
影片的导演应云卫，年仅30岁的上海话剧界新秀，以《怒吼吧！中国》崭露头角，而《桃李劫》则是他的电影处女作。编剧兼主演袁牧之，不到25岁就展现出了非凡才华，尽管初次涉足电影，但《桃李劫》已展现出他的独特艺术风格，随后的《马路天使》更是成为经典。影片在技术上也有所突破，如工厂机器的嘈杂声、窃贼的喘息声，以及婴儿啼哭与风雨声的交融，都成为了有声电影史上的里程碑。
尽管《桃李劫》提出的问题至今未有定论，但它在70年前的锋芒至今仍能触动人心。这部作品虽然被封为经典，但与其相似的“愤青”电影却命运多舛，如《小武》一样遭遇上映难题。这部作品的深度和影响力，无疑在电影史上留下了独特的印记。
《桃李劫》是著名导演袁牧之的编剧兼表演的银幕处女作，描述了一对有社会抱负的、正直的知识青年的命运悲剧，导演应云为。《桃李劫》利用声音和画面的不同结合方式，对增强影片艺术表现力作出了成功的探索，特别是在环境音响的运用方面。1934年出品的《桃李劫》是中国最早以有声电影手法创作的影片，音响第一次成为中国电影的一种艺术元素。从《桃李劫》开始，到1936年，有声电影渐渐将默片驱逐出了时代，完全的有声片也逐渐取代了配音片。
