星光熠熠的导演兼演员，于月仙凭借其精湛的演技和独特的导演视角，为我们呈现了一部深刻且感人的电影作品——《阳光下的少年之我的无色世界》。这部影片由她和张学松共同执导，张学松和汪德生联手编剧，阵容豪华，包括张灏耀、于月仙、荣茉含、王添和黑子等实力派演员倾力出演。</
这部儿童教育题材电影并非仅仅是关于草原的风情画，它是一部深度挖掘少数民族民俗风貌的力作。透过电影的镜头，我们看到了草原母亲的坚韧与慈爱，少年们在生活磨砺中的成长力量，以及对弱势群体如残障人士的关爱和包容。更重要的是，它以生动的故事，传递了中华民族传统文化的深厚底蕴和积极向上的精神力量。
于月仙的才华横溢和对艺术的执着追求，无疑在《阳光下的少年之我的无色世界》中得到了充分展现。让我们一同走进电影院，感受这份来自草原的阳光和力量。
因为票房预售成绩低，而成为某些账号“群嘲”的对象。更是有账号发文嘲讽称，于月仙离开赵本山之后，什么都不是，竟然敢导演一部电影，票房那么低，简直是活该等等。这种嘲讽，显然并非电影行内人所为。真正的电影从业人员，很清楚，有些电影，从开始阶段便注定没有票房，但它非常有价值，用票房低嘲讽人家，其实是嘲讽者的无知无耻。
像于月仙老师指导的这部《阳光下的少年之我的无色世界》，便属于必然票房低但确实是优质电影的序列。这部电影，以于月仙老家内蒙古大草原为背景，讲了一个孩子与贫困有关的故事：
在美丽的内蒙古大草原上，色盲少年阿云嘎不慎弄坏了妹妹阿娜尔的近视眼镜，因为家境贫困，阿云嘎不敢告诉母亲塔娜弄坏眼镜的事。阿云嘎苦恼无钱给妹妹买新的眼镜，于是伙同小伙伴们开展了一系列的“挣钱”行动……母亲塔娜得知此事后，用一件件小事教育阿云嘎。阿云嘎认识到错误后，无奈之下，又做出了新的决定……
为什么说这是一部优质电影呢？因为它具备现实主义的创作手法，呈现的是孩子们在贫苦面前的生活状态，这种状态，没有让他们丢失本真，反倒是让孩子们更加坚强自立。从这个角度来论，这是不仅接地气，而且弘扬正能量的优质电影作品。对美好精神的呈现，正是电影人的“初心”。
想要票房，以于月仙老师的知名度，随便拍摄一部闹剧网络电影，逗得大家哈哈一笑，通过网络院线上映，也是轻松数百万票房分账的。但是，于月仙却没有追求这样的瞬间盈利模式，而是选择了另一种途径，拍摄真正优质的拿得出手的好作品，即使这样的作品不会有什么票房。像《阳光下的少年之我的无色世界》这样的电影，于月仙老师不拍，可能就真的没有人拍。
我们不少的文艺性质的作品，都是这种情况。盈利的电影，大家都争抢着拍摄，不盈利的甚至于注定亏本的电影，只能凭借电影人自己的良心去完成了。可能会有青年网友问，既然不盈利，又何必拍它呢？电影人的“初心”当中，很多是跟钱没有关系的，只有商人才谈利益，真正的电影人谈的都是价值传承与美学追寻。
看明白这一点，再反观那些嘲笑于月仙首次指导电影就票房扑街的声音，是多么的无知、可笑，甚至于可耻。最近几年，确实有些影视演员开始慢慢向导演方向转行。草根出身的喜剧演员王宝强，都拍摄了自己的电影《大闹天竺》。赵本山老师的弟子小沈阳、宋小宝也纷纷拍摄院线电影等等。
嘲笑演员转行做导演，看似站得住脚，但却忽略了一个根本性的问题：嘲笑之前，要先看看演员转行做导演之后拍摄出来的作品质量。陈思诚刚刚从演员行当专业到导演行，拍摄电影作品的时候，也是群嘲一片。但陈思诚通过《唐人街探案》系列电影，为自己证明了“一切”，让那么着急群嘲的人“自我打脸”了。
对于于月仙而言，通过《乡村爱情》谢大脚这一角色被观众广泛熟知。但在成名之后，她能够安下心来，拍摄这样“费力不讨好”的优质文艺作品，其实是非常值得广大明星们学习的。我们有些明星，包括不少的媒体撰稿人，一切都朝着钱的方向看，忽略了在基本的物质生活条件满足之后，对精神文明的建树追求。
内蒙古老家的于月仙老师，能够为自己的家乡拍摄一部这样的文艺电影，真的不应该用票房低去嘲讽人家。扪心自我，我们那些急于嘲讽的人，又为自己的家乡做了什么呢？
