链接: https://pan.baidu.com/s/1QZhGN7ogIZ0TIIGusCMEiA
《持摄影机的人》
划重点：蒙太奇的教科书
在梅里埃没有将戏剧带入电影之前，电影以纪录为主，如《火车进站》、《工厂下班》等等。随着电影镜头语言的丰富和电影制作技术的发展，有了故事性，有了叙事方式的变革，但是，纪录电影依然是电影重要的组成部分，以《持摄影机的人》（1929年），简单聊聊。
纪录的节奏感。导演将生活的细枝末节融入到镜头之中，展现出或对比，或强化的镜头氛围，其协调的节奏感即便放到今天，也是一部具有思考性和先锋性的电影。比如，一组接一组的动态镜头，随风摆动的树叶，翱翔在蓝天的飞鸽，奔驰在狂野上的火车，川流不息的城市车流……，这些看似毫不相关的事物，却很好地展现了地球生活的本态。
纪录的诗意性。所谓诗意，是电影在画面中传递出具有诗歌味道的精神气质，即纪录片的诗性。比如在长椅上休息的人、在摇篮中熟睡的小宝宝，休息的人们与停动的机器形成了对比，城市正慢下来，展现了生活的恬静与美好。将生活的琐碎，通过排比蒙太奇的剪辑，呈现得诗情画意。
纪录的逻辑性。作为纪录片最本真的特点，真实永远是第一位的。但主创并不是局限于“真”拍，而是通过解构和布局，让每个画面都有所指，比如结尾，在一段快速的高潮的音乐配合下，各种生活场景也加速叠化，形成视觉交响乐的感觉，而“FIN”的出现，就像指挥棒收尾一样干脆利落。
记录的主观性。影片还有一个特点，就是摄影师的全程在线。摄影师和摄影机不断变化出现的方式，提醒我们，这不但在纪录客观世界，同时也有拍摄者的主观参与。摄影师选取了哪些场景，哪些动作，采用什么样的景别……，都与摄影师的表达息息相关。不仅如此，在后期又充分运用叠化、画面分切、多重曝光等特效手段，拓展主创的表达，让纪录片插上想象力的翅膀。
总而言之，这是一部充分挖掘蒙太奇（虽然这个时候蒙太奇理论还在发展中）手法的先锋纪录片，不是靠故事情节吸引观众，而是通过画面与画面之间的剪切，创作更多的思考和联想，真正做到了1 1大于2的效果，是纪录片中的教科书。