这部剧简单来说就是警察和匪徒的故事，具体怎么样还是希望大家真正的去看看，这里我讲一下我对这部剧的看法。
阿敖黑吃黑开头谢霆锋扮演的阿敖黑吃黑，在姚sir面前摘下面具露出真容的镜头，整个分镜和渲染，很难不让人联想起Joker对着马宏念出的那段经典台词—— I believe，whatever doesn't kill you . simply makes you.
嗯……不管电影拍得怎么样，至少热爱厨艺的小谢同学在这部片子里帅出了生涯巅峰，支持他的粉丝把他厨房炸了让他再多拍点电影，不然香港电影真的要没人了。
还有最后的教堂动作场面，甄子丹掏出传奇武器——甩棍时，在那一刻我的身体真的颤抖了，仿佛又回到了当年高中时第一次看《杀破狼》里丹哥VS吴京的经典巷战场面的震撼心情。
而如今十多年过去了，吴京已经变成了表情包，而甄子丹也明显在老去（所以这部电影里，动作戏更多的居然是谢霆锋，除了最后一战外，前面的大多是追车和枪战火拼，拳脚场面并不多，我还是挺失落的），真不知道下一代华语动作片的大旗要由谁来接班。
另一个在我看来是陈导作品一贯缺陷较好体现的桥段，是敖一行人来到警视厅报案的桥场景。突出法律局限性与无奈的构思本身很好：我作为一名匪，行凶作恶那么多，却仍可以大摇大摆走到你们警察面前，让你们眼睁睁地看着我再如何大摇大摆走出去。
但这是非常冒险的做法，因为它几乎相当于为了帮角色耍次酷而放弃情节推动，使得整场戏观赏性好坏在很大程度上取决于演员的表演功底。
鼓励演员追求突破和挑战自我我并不想说“动作影星和厨师没资格演太多文戏”这类观点，我鼓励演员追求突破和挑战自我，更何况甄子丹和谢霆锋都是行业中比较敬业的演员，但让两位并非常年专注于传统表演层面的演员来完成这场张力全来自于对话和肢体语言的拷问戏，在我看来是很冒进的做法。
总而言之，我能感觉到这部电影拍摄时的认真劲头，致敬陈木胜导演努力的成果吧，但文戏上有些捉襟见肘了。
导演陈木胜在《怒火》里注入了自己的理解——世界上的很多事，不是非黑即白，而是有着大片的灰色地带。善恶，似乎也不能代表或者概括匪徒阿敖的选择，他的选择中自有因果。
而对于一向捍卫秩序和正义的阿邦来说，阿敖的存在让他能审视自我的选择和困境，他也并非安全和恒定不变。人情社会里好好活着的难度，远超出想象。
我知道很多人会说，这样的电影本来就是为了去看噼里啪啦、突突突突的动作场面去的，想看文戏，不如去看文艺片。话是没有错，好多人观影的目的原本就不同，图个娱乐的话就不必强求那么多。如今我们中国的电影市场已经越来越成熟，有很多可以在颁奖季获奖的文艺类型片，优秀的人文电影动画电影战争电影。
综上所诉这部电影还是挺好的，很多经典片段等大家去发现。
