开场的音乐奠定了影片情感基调，特别是慎二挟持樱的场景，神谷浩史的演技使观众对他产生强烈厌恶。樱身份的揭露，揭示了间桐家魔术师的背景，慎二的自暴自弃和对樱的冷漠暴露了他的本质，最终他的暴毙成为观众的解脱点。
士郎的角色转变显著，他从一个寻找正义的伙伴转变为樱的专属守护者，他的内心独白和与樱的深情对话，特别是两人在雨中的场景，展现了救赎与被救赎的强烈情感。樱袒露心声，士郎的回应温暖而坚定，他们的爱情瞬间成为影片中最感人的部分。
然而，士郎的道德挣扎也在剧情中体现，他与远坂凛的复杂关系增加了故事深度。最终，他舍弃了过去的理想，只为樱而战，这象征着他的成熟与蜕变。樱的悲惨身世和与士郎的情感纠葛，让观众对她的命运深感同情。
整部电影以间桐樱的黑化和最后的爆发为高潮，情感压抑在这一刻得到了释放，展现出命运的残酷与爱的坚韧。《命运之夜——天之杯Ⅱ：迷失之蝶》无疑是一部引人深思的动画电影，让人沉浸其中，期待更多角色的深度剖析。
如何深入解读《命运之夜——天之杯2：迷失之蝶》的魅力？这部由Aniplex精心打造的动漫巨作，以其独特的叙事手法和深邃的情感世界，俘获了众多青少年的心。高桥祐马作为制片人，揭示了作品15年来的持久魅力——丰富的娱乐元素，角色的鲜活活跃，以及富有深度的虚构世界。剧场版《Heaven’s Feel》以电影的形式，由ufotable倾力呈现，圣杯战争的激烈画面与梶浦由记的音乐交织出层次丰富的视听盛宴。
梶浦由记作为音乐灵魂，为《Fate/stay night》系列赋予了新的生命。在《Heaven’s Feel》中，他尤其侧重于间桐樱的黑暗面，通过音乐强化角色的情感深度。《花の呗》和《I beg you》中，他细腻地捕捉樱的情感波动，同时兼顾角色所处的环境。在第二章中，他首次为樱的黑暗面谱曲，充分考虑观众的反馈，确保音乐与剧情紧密贴合，实现影像与音乐的无缝融合。
剧场版的监督须藤友德，以“月厨”的热情投身于《Heaven’s Feel》的制作，他将焦点集中在士郎与樱之间的情感纠葛上，通过日常生活的细腻描绘，让观众与角色产生强烈的共鸣。恒松圭和三浦贵博两位大师级的导演，分别负责日常戏和战斗场景，战斗场面如Berserker与Saber Alter的对决，既现实又富有冲击力，展现了视觉与动作的极致美感。
