芒果综艺有一个十分平稳的规律性，总会有成千上万的槽点让观众去抨击，总是能立在领跑的部位。当朋友们感觉自身在暴饮暴食N代资产的情况下，忽然蹦出来一个文档《浪姐》。
当大家都认为自身沉溺于收种《浪姐》和《披哥》的收益时，她们奉献了一个全新升级的以歌曲为主题风格，以情怀为向导的“王炸”综艺节目：《声生不息》。
综艺节目以线上后台管理的方式开播，电视剧收视率依然受欢迎。互联网关注度不断飙升。热搜榜话题讨论一轮接一轮。从舞台特效、用户评价到特邀嘉宾主要表现，五星好评成千上万。
如此好看的考试成绩，《声生不息》一发布就贴上“爆品”的标识一点也不为过。并且《声生不息》引起的股票追涨风潮慢慢来比较快。
五星好评和赞赞栏目组，感叹从舞美设计到主力阵容全是“声吊顶天花板”等级。确实，背后制做由《我是歌手》的原班再现，层次感从介绍就站了起来。
明星阵容“奢华”放不下，“经典”重归更适合。林子祥和叶倩文，这两个“歌曲动物活化石”都憋了一肚子内情，李玟，李克勤，李健和周笔畅略逊一筹.
这一次，青芒又一次挠到了观众的痒处。取得成功的论文选题是吸引住观众的本质要素。《浪姐》是成熟女性，《披哥》是兄弟情谊，《再见爱人》是婚姻生活困扰。每一个论文选题都刚刚好的打中了观众的心里。
沉醉了几辈人的港乐，造就了成千上万华语乐坛经典的港乐，盛行全部华语乐坛圈的港乐，是很多音乐制作人的启蒙教育，也有被时下很多观众怀恋的港乐，
观众对港乐的热爱是很多新华语音乐无可比拟的。《披哥》不会再像以往的综合性影视剧那般，提炼一两个经典的佳字，反而是彻底紧紧围绕港乐铸造了一个粤-style的演出舞台
“港乐”自己，75岁的林子祥，一组武侠江湖火锅串串，激起了很多人对经典香港电影的追忆，引燃了很多人的武侠江湖豪情万丈。歌曲歌词和他的唱法一样，有百万雄兵之势。
香港功夫片和林子祥.的契合度始终没有人能取代《湾区升明月》到《声生不息》，歌曲和影片的情怀袭来，令人心潮澎湃。
声望《长路漫漫任我闯》让很多人了解了目前的叶倩文，她雅致而衰老，她产生了港乐《男儿当自强》，一个必去的KTV给你送别。
双高掰头，以柔制刚，叶倩文一首《祝福》唱完，观众席年老或年青的观众都痛哭，好的歌曲始终不可能被时间损坏，港乐的祝愿，每个人能意会。
乐悦耳，词动心，高品质演出舞台与经典港乐的极致结合，视听盛宴与感情传送互相驱使，委实让观众一夜情深，那样的《声生不息》，震撼观众的心里。
有网民挑刺，感觉调侃《声生不息》又是一部靠“情怀”挺起来的综艺节目，七话并不认可，借经典贴金箔是炒情怀冷饭，深层次去品港乐之美，则是绝不被淘汰的。
《声生不息》爆红后，港乐发烧友们兴奋地刷起了“港乐没死”话题讨论，归属于港乐的巅峰之战，给大家留有过多歌曲藏宝，曾吟诵出全部香港电影圈的光辉。
TVB金庸武侠系列产品，每一部皆留有充斥着万里长空豪情壮志的音乐，归属于港乐的家国大义与武林侠气，迄今依然是国韵仙侠的无败配搭，二者紧密联系。
2017年郭靖宇重拍《射雕》时，首先激起观众武侠江湖激情的并并不是杨旭文版的英雄郭靖，反而是著作开启83TVB版的主题歌《铁血丹心》。
一首能激发观众复古怀，又与“侠之大者”精神实质最迎合的一首歌，它对于金庸武侠，如同《男儿当自强》对于黄飞鸿，《友情岁月》之于《古惑仔》。
《声生不息》中，林子祥用武侠江湖豪情万丈镇场，叶倩文送岁月祝愿，李克勤献《倾城》之歌，广东话温暖，娓娓而谈，情，是音乐制作人的设计灵感原动力，也是港乐背景色。
或炫酷或烂漫，或轻轻地细语或时光沉积，港乐总是能发掘出多种多样的风韵，展现歌曲感情的合理传统式，由歌星的响声，撩拨观众的耳鼓膜。
她们不似现如今饭圈青睐的偶像歌曲那样依靠绮丽的演出舞台，都不似许多最新歌曲般让大部分观众听完即忘，港乐，通常都拥有一曲深入人心的魔法。
观众能听得懂歌曲传播的情，也可以被音乐想体现的情意感柒，不一样歌星又可以用不一样的情绪去阐释出不一样韵味，大伙儿听的是歌曲，而不是看热闹。
年青的观众可以听一听林忆莲、张学友曾在某像颁奖盛典上歌唱一组经典港乐烧烤，百度收录了包含《天若有情》、《追》、《友情岁月》等两首歌电影插曲。
每一首的节奏都能让观众跟随一起陶醉，每一首的歌曲歌词都能写下角色或小故事的生命，港乐能成无败的情怀，并不是因她们“老”，反而是声入人心，因此声生不息。
港乐与时下“时兴”（换句话说饭圈很风靡的歌曲）有较大不一样，后面一种追求完美时尚元素，演出舞台如何绮丽如何来，歌曲却方式远远地超过内容。
许多情况下，观众难以分清这种歌曲身后有怎样的文化内涵，因此受欢迎许多，留有的经典却非常少，但能打破时光拘束的港乐，则是以中华传统文化为核心。
创造成千上万经典的黄沾所寻求的“大乐必易”，就是以中国传统音乐为写作定义，用人文之魂，谱时兴之乐，把瑰宝与时兴极致融合，打下经典基本。
这也是港乐能长久不衰的主要主力资金，但与此同时也创造了港乐无法模仿的相对高度，正如歌星李健汇总的那般，顶峰时间的港乐，身后也有一群文化内涵浓厚的关键。
那时，歌坛许多曲作者的文学类水准很扎扎实实，诗人黄沾就是与“武侠江湖领军人物”金庸先生、“科幻片开山鼻祖”倪匡齐名的“香江四大才子”。
许多港乐巅峰状态的词作水准，时下歌坛早已难以有一样功底的创作人能顶上，近些年，它与香港电影一样，也持续深陷“断代”循环系统。
上年，他在《湾区升明月》用《敢爱敢做》勾起观众的追忆，在《我们的歌》用数字歌证实自身的铁肺依然硬挺，2022年他在《声生不息》再次HOLD整场。
即使老粉丝听得出这并不是他的顶峰水准，也依然让年青观众觉得十足的震撼，其他不用说，现如今的新生代歌手，有几个能拼过这名75岁老大爷的气场？
港乐年青新秀断代，魔王却仍在，但观众依然要应对一个实际，扛起港乐巅峰之战的写作能量，确实断块了，她们与香港电影一样，欠缺储备补充。
“港乐没死”，也不会死，由于现有的经典始终很有可能不会受到岁月限定流传下去，获得一代代人的赏析，但新港乐，也确实必须不息的能量。
视听盛宴、情怀追忆、实力唱将是综艺节目的精彩纷呈看头，根据重新点燃全员同理心回望港乐的无尽风采，进而激发年青人心里对经典歌曲的了解与赏析，则是著作核心。
文化艺术的芳咏流传，必须不断发掘与再造就，而创造，必须用大家的关心促进年青人的喜爱，期待《声生不息》，能为港乐的共盈不息引入能量。
《声生不息》成王炸节目，首播口碑获赞
《声生不息》成王炸节目，首播口碑获赞，4月24日，湖南卫视与TVB联合制作的音乐节目《声生不息》首播。这档节目的主题是港乐文化。《声生不息》成王炸节目，首播口碑获赞。
《声生不息》成王炸节目，首播口碑获赞14月24日午间，全新的综艺节目《声生不息》在芒果TV首期上线。这档综艺也在同日晚间登陆湖南卫视和香港TVB进行播放。基于目前首期已经完整播出的内容来讲，这次的《声生不息》算是把粤语歌的情怀拉满了，尤其是打出的“港乐”大旗，很容易获得观众们的普遍性认可。
在节目制作方面，湖南卫视也把自己最擅长的音乐综艺制作能力拿了出来。可以说，湖南台在音乐综艺制作方面，总是能够最大近乎零瑕疵——你想给她挑毛病，都挑不出来。
先说粤语歌的情怀拉满。《声生不息》首期节目，一上来，便是林子祥和叶倩文夫妻分别登台，为观众们带来了熟悉的《长路漫漫伴你闯》、《蝶变》、《男儿当自强》和《祝福》等歌曲。
这些歌曲都是上世纪八十年代和九十年代，观众们非常熟悉的粤语歌曲。而且一直到当下，这些歌曲的传唱度也非常之高，是青年观众们也较为熟悉的。可以说，林子祥的组曲、叶倩文的《祝福》，一下子就把老中青三代观众带入到了熟悉的粤语歌语境当中。
这种粤语歌曲的语境，正是真正的情怀拉满。当我们听歌曲的时候，我们到底在听什么？其实，很多音乐类的综艺节目研究到最后，要解决的观众终极性问题，都是这个。当大家收看音乐类综艺的时候，还真的不是比赛意义上的听谁的唱法更高明，谁更符合学院派的艺术标准等等，而是看谁带来的歌曲，能够把大家拉到一个熟悉的音乐语境当中。
观众们需要的音乐综艺，是在熟悉的旋律当中，怅挽自己曾经听到这首歌曲时候的周遭意境。所以，音乐类的综艺节目，熟悉的旋律，简直就是重中之重。
湖南卫视这次的《声生不息》，选择粤语歌曲，对于两岸三地的观众而言，都是非常具备亲和力的，是熟悉的旋律语境当中的审美。尤其是对于内地观众而言，粤语歌曲的亲切，更是自带一种八十年代和九十年代的畅怀感。
且需要注意一下，粤语歌曲还有另外的两点有趣之处。第一点，如果我们不关注歌词，只听旋律的话，会自动进入到一种旋律和歌词发音的共振审美当中去。为何如何，《声生不息》的首期内容当中，则做了一些解释。
第二点，则是如果我们认真看粤语歌曲的歌词，会发现这些歌词也自带汉语文学的美感，尤其是中国古汉语文学的美感。这是不少粤语歌曲让听众着迷的地方。我们当下的好多网络爆红的歌曲，往往流于歌词意义的直白，甚至于很多歌词就是典型的口水方式。这种大白话，和中国传统音乐、文学审美的意境是并不匹配的。
无论是文学，还是诗歌，乃至于音乐，在中国美学范畴当中，都是求灵动，求韵味，求美感的。八十年代和九十年代的很多粤语歌曲，在歌词创作上，真的是一个中国文字灵动的高峰时期。
所以，粤语歌容易实现一种谁唱不重要，重要的是在既定的'粤语旋律当中尊重原版的唱的特征。《声生不息》的首期节目当中，很多新生代的歌手演唱粤语老歌，依旧可以实现非常不错的效果，便是这个道理。
同时，不得不指出，湖南卫视这次的粤语经典歌曲综艺，做到了一个至关重要的一点，那就是没有“胡编乱造”。反观很多音乐综艺，用嘻哈改编经典音乐，用流行篡改民族音乐等等，都是狗尾续貂的。尊重原版，有一唱一，基本上就不会错。
与此同时，不得不说，湖南卫视在音乐综艺的制作能力上，是可以实现近乎零瑕疵的。如果说其它平台的音乐综艺节目，还能指出一些毛病的话，那湖南卫视的很多音乐类综艺，都是各个方面上见长，表现出自己超出平均水平的能力。比如说，在《声生不息》的舞台上，从舞美到镜头语言运用，尤其是运镜对于歌曲旋律内容的配合等等，是真的找不出瑕疵的。
基于首期内容来看，《声生不息》采用了女队和男队1V1对抗赛的方式进行歌曲演唱，而其现场并不马上公布对抗结果，留给演唱嘉宾们后台去看。这也是一个较为有趣的节目环节。对抗赛的意义则是保障了节目看点的密集程度。而后台去看，又不过分强调对抗，让观众把注意力更多的放在歌曲上。这算是一种取中的节目制作方案了。
何炅和王祖蓝的主持，也算是相得益彰。当然，更好的则是何炅。这似乎也是湖南卫视音乐综艺的招牌主持人，没有何炅，这档音乐综艺似乎就显得少了一点什么一样。而有了何炅，则也并不显得多点什么。好的主持人，显然就应该是这种存在方式。整体来讲，湖南卫视这次的《声生不息》算是近期音乐综艺当中的佼佼者之一了。
《声生不息》成王炸节目，首播口碑获赞2《执迷不悔》《大地》《遥远的她》《卡拉永远OK》，一首接一首的粤语经典，你的DNA动了吗？从来没有想过，能看到一档以粤语歌为主题的音乐综艺。如今《声生不息》来了。
4月24日，湖南卫视与TVB联合制作的音乐节目《声生不息》首播。这档节目的主题是港乐文化。节目邀请香港歌手，及内地知名歌手，以演唱粤语歌的形式，串联起大家的记忆，感受那份独特的音乐文化，向经典粤语歌致敬。
港乐和港剧一样存在于很多人的记忆中。港剧盛行的年代，同样也是港乐的巅峰时期。两者都成为一代人的回忆。
《声生不息》致敬经典，其实也是普通人在致敬自己曾经的人生。从这个层面看，节目更能引起关注。因此，这样一档节目将成为2022年最强音综，真正的王炸节目。
用情怀做节目构架，再次感受港乐文化，没有人能拒绝。
从来没有哪一段音乐文化有如此的情怀。歌曲不但不会因为时间流逝而被遗忘，反而只要音乐一响起，就会让人不自觉地跟着吟唱。尤其是70后、80后对这种音乐文化情有独钟，这就是港乐。
音乐人杨坤曾说，现在的音乐市场在倒退，10年或者更久。音乐人的这种担忧，其实普通人也能感受到。网络上可以瞬间掀起一股热歌潮，可很多时候这种热歌只会存在很短的一段时间。
有很多音乐人为了短期的音乐效果、流量，创作“片段音乐”、“快餐音乐”，这种音乐形式的产生没有任何积极意义，造成了现在音乐文化的尴尬。就像上面提到的，无论是音乐人还是普通人都能感觉到一种音乐文化的倒退。
在这种现状下，有情怀的音乐节目会更能引起共鸣。而《声生不息》将情怀摆在大家面前，直接做一个专题，这种形式没有人可以拒绝。不过，这种专题形式似乎只有粤语经典更适合。这是有底蕴的音乐文化。
李健说，上世纪港乐文化的流行和词作者有密不可分的关系。虽然当时很多歌曲都是翻唱，但本地的词曲作者却能将香港文化丰富到了歌词中，形成一种文化认同。
大家耳熟能详的词曲作者黄沾，创作出了《沧海一声笑》《我的中国心》《倩女幽魂》等无法超越的经典歌曲；而郑国江的《偏偏喜欢你》《风继续吹》《漫步人生路》流传至今。
那个时期的词曲作者，有强烈的家国情怀，他们与金庸等文豪大家一样有创作作品的格局。同时，他们还具备很高的文化素养，歌词风格向唐诗宋词靠近。这些成为黄沾等人能够创作出优秀作品的重要元素。
而如今的“快餐音乐”，与上世纪港乐文化形成了鲜明的对比。这样一来，《声生不息》节目的推出就显得很有意义。同时，情怀为主的节目毫无疑问会引起一代人的回忆杀，收视与口碑自然不用考虑。
湖南台与TVB联合制作，音综平台经验丰富，为节目保驾护航。
《声生不息》将成为最强音综，也得益于制作平台的口碑。湖南卫视向来以制作娱乐节目著称。推出的娱乐节目，在国内向来首屈一指。节目无论从创意，还是品质都得到了业内以及观众的认可，这成为不争的事实。
拿2021年大热综艺《披荆斩棘的哥哥》来说，一经播出就是断层第一。节目播出期间，几乎垄断了综艺节目的所有热门话题。也因为参加节目嘉宾的超高热度，节目组立刻推出2档衍生综艺《大湾仔的夜》和《哥哥的滚烫人生》。同样，衍生综艺也在众多综艺中脱颖而出，口碑与收视双丰收。
这也能说明，湖南台推出的音综总是能第一时间洞察市场需求，成为观众最期待的节目。而《声生不息》是湖南台与TVB共同推出的节目，主题明确，制作团队优中选优，这成为节目品质的保证。
邀请的节目嘉宾包括乐坛资深前辈，认可度很高，同时兼具新生代歌手。
首期节目中，香港乐坛资深前辈林子祥闪亮登场。同时亮相的嘉宾还有，叶倩文、李克勤、杨千嬅、李玟，以及在《披荆斩棘的哥哥》中备受喜爱的林晓峰。仅仅提到这些人的名字，他们的舞台就值得期待。
内地歌手代表人物李健、毛不易、周笔畅等也将展示自己理解的粤语歌曲。当然，新生代歌手也积极参与到了节目中。刘惜君、单依纯、安琦等人也要和乐坛前辈同场飙歌。
对于这些新生代歌手来说，《声生不息》是他们的机会。节目的关注度高，曝光率高，一定程度上形成了一次强有力的宣发。刚刚出道的歌手，有时候也具备很强的音乐实力，但就是缺少舞台。如果能把握住类似《声生不息》这样的舞台机会，对于他们之后在音乐上的发展会很有帮助。
又是一档爷青回的节目，又是让人泪目的舞台，《声生不息》一播出就圈粉无数。但节目的热播却也让人心情复杂。《声生不息》瞬间成了如今乐坛的“照妖镜”。如果再过10年，我们还要找寻上个世纪的记忆与情怀吗？
这是一个值得深思的问题。为何乐坛在停滞不前，为何大多数人记忆中的歌声还是几十年前的作品？乐坛什么时候能停止倒退？
《声生不息》是一档致敬经典，致敬一种文化的节目，这样的主题毫无争议。但其他音综丝毫谈不上致敬，更多时候节目只是为了迎合资本市场，通过改编经典歌曲而赚取话题流量与热度。
这样产生的后果就是，没有音乐人愿意静下心来创作，经典歌曲也被改得面目全非，乐坛陷入了倒退的死循环。当然，一档节目的推出并不能立刻改变乐坛现状，但应该带给音乐人思考。
歌手很多，平台很大，流量惊人，期待音乐文化的爆发。
《声生不息》成王炸节目，首播口碑获赞34月24日晚，由TVB和湖南台共同打造的音乐类综艺节目《声生不息》首播，其制作团队，是《我是歌手》原班人马。
歌手中有不少唱将，林子祥、叶倩文、李克勤、杨千嬅，以及上过《歌手》的李健、李玟、周笔畅、毛不易。
还有凭借《大风吹》再度翻红的超女刘惜君，近几年火起来的马赛克乐队。
有音乐人评价，这个节目最大的意义，就是让新老歌手同场演唱粤语歌。
在湖南卫视播出之前，芒果TV在中午播出第一期后，6小时拿下全网热度第三，节目播放量已经破亿。
许久未站在舞台上唱歌的叶倩文，林子祥夫妻档，更是登上了多个热搜。观众一开始还猜叶倩文会不会和丈夫林子祥合作，结果当晚男歌手和女歌手分成了两个队，女方得知男方派出的第一位歌手是林子祥时，其他人第一反应是安排叶倩文PK林子祥。叶倩文以一袭红裙出现在舞台上，一头微卷银发，气势十足。
叶倩文演唱了自己的经典粤语歌《祝福》，她的声线温柔又坚韧，一首歌唱下来，没有一句破音，手臂的肌肉线条明显，完全没有一丝赘肉。
“叶倩文唱歌好稳”，“叶倩文好美”还登上了热搜。
林子祥演唱的是《耀出千分光》，这是一首武侠歌曲串烧，已经74岁的林子祥唱功铿锵有力，听到这耳熟能详的经典旋律，再一次让人回到了那个看武侠剧的年代。
让人意外的是，原本叶倩文没想到自己会赢，当林子祥得知自己输给老婆后，他表示，没办法了，老婆一定会赢的，两人现场来了个拥抱。不少网友都表示被甜到了。
