《格尔尼卡》的艺术手法是立体主义，表达效果是震撼人心，文化价值是反映了战争的残酷和人类对和平的渴望。
<格尔尼卡》是西班牙画家毕加索的代表作之一，它运用了立体主义的艺术手法，将物体分解成几何形状并重新组合，以展现出一种抽象的形式。这种手法使得画面中的各个元素变得更加突出和鲜明，给人一种强烈的视觉冲击。例如，画面中的母亲和孩子被分解成了几何形状，使得他们的痛苦和悲伤更加突出，让人深感震撼。
表达效果方面，《格尔尼卡》通过其独特的艺术手法和鲜明的色彩，呈现出一种悲壮、痛苦和混乱的氛围，让人感受到战争的残酷和无情。画面中的人物形象也充满了悲伤和绝望，让人对战争给人类带来的痛苦有了更深刻的认识。
文化价值方面，《格尔尼卡》作为一部反战争的作品，表达了人类对和平的渴望和对战争的控诉。它不仅是一部艺术品，更是一部历史和文化的见证，让人们铭记战争的教训并追求和平。
总的来说，《格尔尼卡》作为一部杰出的艺术品，其艺术手法、表达效果和文化价值都具有重要的意义，让人们对战争和和平有了更深刻的认识和思考。
毕加索作品有《格尔尼卡》、《梦》、《拿烟斗的男孩》、《欧嘉的肖像》以及《哭泣的女人》等。
1、《格尔尼卡》
《格尔尼卡》是在超现实主义探索下的杰作之一，通过描绘撕裂和凶残的形象，展示了内心世界的复杂性和对超现实主义的追求。作品中的各个形象都带有他内心的痛苦和无奈，但又没有完全超现实的表达，通过这些形象的交织和错乱的线条，呈现出生命的残酷和人性的扭曲。这幅画具有强烈的动势和矛盾，代表了毕加索对战争、暴力和人性的复杂性的独特理解和诠释。
2、《梦》
梦是人们睡眠中的体验和幻想，是人们内心深处最深层次的渴望。梦可以带给人们快乐和幸福的感觉，也可以让人迷失和悲伤。它是人们灵魂的寄托，是人们心灵的寄托。
3、《拿烟斗的男孩》
《拿烟斗的男孩》是他在1907年创作的，是他玫瑰时期的代表作之一。这幅画展现了一个小男孩戴着烟斗，左手拿烟斗，右手举在身前，身后是一个静谧的景象。通过这幅画，毕加索向观众展示了他的成长经历和内心世界，同时也传达了作者对生活、对世界的观察和思考。
4、《欧嘉的肖像》
《欧嘉的肖像》是毕加索创作的一组肖像画，这组画展示了他对女性美的追求和对艺术的热爱。通过这组画，毕加索以他独特的艺术手法展现了欧嘉的个性和情感。这组肖像画通过细腻的描绘和夸张的形状，传达出一种对女性美的崇拜和一种对生活美好的向往。
5、《哭泣的女人》
毕加索通过这幅画将哭泣的女人形象栩栩如生地展现出来，她被描绘为一个哭泣的女人，仿佛在哭泣，给人一种沉重的感觉。这幅画通过描绘底层人民的痛苦无助的生活，展现了毕加索对社会的批判和对人性的思考。通过这幅画，毕加索向人们传递了悲情和忧愁，引发了人们对社会问题的思考。
