本片和特吕弗的《四百击》同被誉为法国电影新浪潮的开山之作。身无分文的街头混混米歇尔（让-保罗•贝尔蒙多）从马赛偷了一辆小汽车，驶往巴黎的路上，他因超速行驶被警察逮住，为了脱身，他开枪打死一名警察，来到巴黎后，他躲进当记者的女友帕特丽夏（JeanSeberg）处（躲避警方的通缉之外，他还想方设法讨回一笔卖车赚来的钱）。帕特丽夏去报社时，遇到警长，对方要她一有米歇尔的消息就打电话相告。对米歇尔，帕特丽夏心态复杂，一面深深为他对一切都无所谓的劲儿着迷，一面却嫌弃他太吊儿郎当。
《精疲力尽》是新浪潮电影的开山之作，代表了一个时代的电影潮流，也体现了电影大师戈达尔极尽颠覆的美学风格，蕴含着丰富的美学内涵。
影片的情节极为简单，在结构上存在着大量的呼应和循环，有些回环与呼应看起来似乎毫无意义，但却像回声一样激荡着观众的内心。该片在内容上首先是一部犯罪剧，必然会涉及道德审判的内容。
《筋疲力尽》主要介绍
《筋疲力尽》由法国导演让-吕克·戈达尔执导，让-保罗·贝尔蒙多、珍·茜宝主演的罪案片，于1960年3月16日在法国上映。
该片讲述的是年轻的米歇尔一再想要逃离荒诞不羁的游戏人生，在与社会的抗衡中终于筋疲力尽，以生命的结束换得真正的自由的故事。
欢迎来到迷影手册，全球电影评论和资讯的舞台，我们在此深切悼念电影界巨匠让-吕克·戈达尔（一位91岁的艺术革命者，他的逝去如同电影史上的一颗璀璨星辰陨落）。今天，我们将聚焦他的一部经典之作——《精疲力尽》（À bout de souffle, 1960），这是一部充满哲学深度与生命探索的杰作。
戈达尔以他独特的存在主义视角，用《精疲力尽》对传统电影形式发起挑战，将虚无与自由的主题交织在公路电影的框架中。影片分为三个部分，尤其在帕特里夏（那个游移在现实与理想之间的现代女孩，被戈达尔塑造为一个生动的符号）的旅馆对话中，我们窥见了她对自由与恐惧的复杂交织。
戈达尔的这部作品与圣女贞德受难记形成鲜明的腔春笑对比，通过特写镜头，他捕捉到了人物在现代世界中的真实感与本质，帕特里夏的形象在海报与艺术史上的映射，如同一面镜子，反射出电影人物的深度和复杂性。
小艾琳与米歇尔在影片中形成了一幅生动的画卷。小艾琳象征帕特里夏的天真与恐惧，而米歇尔则是虚无主义者的化身，他试图通过与帕特里夏的纠葛找到生活的目标。米歇尔的行为反常，但并非挑衅，而是对社会规则的无声反抗。他与帕特里夏的爱，既是理想与现实的碰撞，也是对性别角色的深刻探讨。
在戈达尔的镜头下，“他人即地狱”的观念贯穿始终，如《狂人皮埃罗》和《芳名卡门》等作品，爱情的失败往往以悲剧收场，揭示了人性的挣扎与隔阂。在《精疲力尽》中，爱情的误会与背叛导致了帕特里夏的悲剧，戈达尔借此探讨了爱情的脆伍含弱与悲观，以及现实森衡与戏剧化之间的微妙平衡。
戈达尔的电影语言，如在《精疲力尽》中，现实主义手法与非线性叙事的结合，挑战了观众的观影习惯，将个体自由选择与命运的无常交织展现得淋漓尽致，如同《狂人皮埃罗》中的虚无轮回。他通过电影，提醒我们，生活本身就是一部需要理性思考的艺术作品。
总的来说，让-吕克·戈达尔的《精疲力尽》不仅是一部电影，它是一部关于存在、自由、爱与失落的哲学寓言。戈达尔的作品不仅遵循萨特的自由选择理论，还融合了布莱希特的批判性视角，以独特的叙事手法，为观众打开了一扇窥探人类内心世界的窗口。他的电影，如同一面镜子，反射出我们对生命意义的永恒追寻。