我们都觉得与杰克相处很容易
杰克与仙豆 Jack and the Beanstalk: The Real Story (2001)(小弗莱迪·海默开始跑龙套 角色： Freddie Highmore .....Son at Playground)剧情介绍：杰克·罗宾逊是位富有的商人，每天围绕他生活的就只有工作。然而，一个家族的诅咒却日夜缠绕着他：但凡罗宾逊家族的后人都活不过30岁。就在杰克30岁的生日即将来临之际，他挖出一具巨人尸骨。从天堂来人间寻回宝物的安迪自称记者采访杰克，而一位神秘的老妇人竟宣称知道巨人头骨的下落。夜里杰克被领到神秘老妇处，老妇给他讲述了家族的故事。395年前，在古老的欧洲，一个家庭里，生活着两母子。生活很艰难，母亲让儿子第一代老杰克去变卖唯一的财产——奶牛。老杰克出门时碰到了一个老人，用五粒豌豆和他换了奶牛。老人告诉杰克：豌豆有着无与伦比的魔力。夜里，撒在地上的豌豆长成了豆苗，一直长上了天空，老杰克爬上豆苗，发现这是另一个世界。在那里他发现一个巨人统治着一个巨大的城堡，巨人拥有一只会下金蛋的鹅，伴随着旁边的黄金小和谐女神所弹奏竖琴的美妙音乐中，鹅会生下金蛋。老杰克偷了鹅和黄金小女神的竖琴，爬下豆茎。但是巨人紧追不舍于是杰克把豆苗砍断，巨人摔。杰克家由此兴旺发达，随之诅咒和恐惧也笼罩着这个家族，现在只有杰克才可以结束这一诅咒。为了解救自己的生命与巨人王国，杰克必须阻止过去发生的事情，并要把魔幻竖琴及会下金蛋的鹅带回原来属于他们的地方。老妇给杰克一颗绿色小豆子，豆子也长成通豆茎，杰克设法沿茎上天。经过一番努力，杰克重新找回了这个鹅和竖琴。巨人世界才回复了天国般的美丽，而杰克家的诅咒也因此解除。沙子精灵 Five Children and It (2004)剧情介绍：战争开打了！因为爸爸要驾着飞机保家卫国，妈妈要照顾伤患，所以我们五个顽皮可爱的小孩也得要离开温暖的家里，借住在怪怪叔叔的家，叔叔的家有禁止进入的温室、规矩特多的婶婶、当然还有讨厌的小瑞堂哥。原本枯燥的生活却在我们意外发现一只8000多年的沙仙之后变得更加不可思议了！它实现了许多我们平常不敢说出口的愿望，只可惜这些愿望在太阳下山后都会消失。就在沙仙和我们之间逐渐产生了微妙的情感时，意外发生了：有人发现了沙仙的踪迹试图绑架它、失控的魔法把整个小镇搞得天翻地覆、更惨的是……我们是不是再也看不到爸爸了呢？！我们到底该怎么办？可以让一切回复原状吗？幕后制作：这部电影改编自英国经典同名童话，这部童话出版于1902年，至今仍是书店的畅销书籍。《哈里·波特》的作者J.K罗琳都自称她的书是受到这部童话的启发才得以完成。导演约翰·斯蒂芬森是著名的动画和特效师，曾先后执导过《101斑点狗》《迷失太空》等片。因此影片的特效非常突出，沙子精灵的形象被塑造的非常有质感。影片始终洋溢着一种热情，没有因为过多的特效而丧失灵魂，它更默默投注了温暖关怀的家庭价值观于其中，使整部电影的人文素质因而突显。虽然这种价值观或许是保守的，但一个童话色彩的故事的最终价值就在于此。寻找梦幻岛 Finding Neverland (2004)剧情介绍：英王爱德华时代，剧作家詹姆斯·巴利(约翰尼·德普饰)小有成就，可他的新剧上演后却反响不佳，他意识到必须寻找新的创作灵感。这一天，巴利像往常一样到肯辛顿公园散步，在那里遇到了莱文利·戴维斯一家：四个刚刚失去父亲的孩子和他们美丽善良的母亲西维娅(凯特·温斯蕾特饰)。尽管孩子的祖母艾玛(朱莉·克里斯蒂饰)和他的妻子(瑞哈·米切尔饰)百般阻挠，但詹姆斯·巴利仍然坚持不懈地帮助莱文利一家。巴利和孩子们一起玩游戏、恶作剧、过家家，进入城堡和国王、牛仔和印第安人、海盗和漂流的世界。是他把小山坡变成帆船、木棍削成宝剑、风筝画成仙女，把四个小男孩装扮成“迷失的梦幻岛男孩”。通过和这些天真无邪的孩子们的接触，詹姆斯·巴利打开了想象力的大门，创作了一部后来家喻户晓的经典童话《小飞侠》。最初，巴利的剧团对这部童话剧的吸引力非常怀疑，就连一向支持他的制作人查尔斯(达斯汀·霍夫曼)也担忧不已。但是在巴利坚持不懈的努力下，《小飞侠》最终以天真的童趣和丰富的想象，打动了不计其数的孩子和大人。幕后制作：影片由曾执导《囚之舞》的马克·福斯特导演，而男女主角分别是因《加勒比海盗》和《泰坦尼克》走红的约翰尼·德普和凯特·温斯莱特，同时，老牌的奥斯卡影帝达斯汀·霍夫曼也加盟了本片。影片音乐的制作阵容也很强大，英国著名流行音乐人，曾经制作并演唱影片《狮子王》主题曲《今夜你能否感受到我的爱》(CAN YOU FEEL THE LOVE TENIGHT)的艾尔顿·约翰(Elton John)这次再次创作了本片的主题曲《彼得的歌》(Peter's Song)。2004年恰好是小飞侠彼得·潘诞生100周年，在这个特殊的时间，影片《寻找梦幻岛》向人们讲述了一个传奇而真实的故事。《寻找梦幻岛》获的了2004年美国国家评论协会最佳影片奖，并成为当年的奥斯卡夺标大热门。虎兄虎弟 Two Brothers (2004)剧情介绍：一道黎明的曙光刺破法属印度支那原始丛林的茂密枝桠，带给这座早已被人遗忘的破败古庙一丝生气，两只刚出生不久的小老虎在父母的呵护下欢快地嬉戏林间，他俩的名字叫古玛和桑哈。一声枪响打破了这里亘古的宁静，对象牙和古代财宝的贪欲驱动着西方猎人闯进丛林，艾丹(盖皮尔斯 饰)也是这些猎手中的一员，对冒险和狩猎的热情，对丛林的了解和大量的狩猎知识都让他成为这个行业的佼佼者，这一次，他和自己的探险队侵入了老虎的势力范围，并开枪打了为保护孩子而发动攻击的雄虎。桑哈和妈妈一起逃离，而古玛则被艾丹捕获，当他因为掠夺雕像被投入监狱，古玛被卖进了马戏团，开始了他在那里的悲惨生活。驯兽师泽比奥同情这只小狮子，但马戏演员塞莱汀却使用最严厉的方式对他进行训练，迫不得已，古玛开始无精打采地开始了跳火圈的无聊表演。他开始减少进食，日渐消瘦下去。地方长官尤金同意释放艾丹，但条件是他必须为当地的国王带领一只狩猎队。这次狩猎再次进入了老虎活动的地区，雌虎被射伤了耳朵再次逃脱，但狩猎队还是捕获了藏在洞穴中的桑哈。尤金的儿子拉奥劝说父亲同意将这只小虎带回家里作为自己的玩伴。两个同样感觉孤单的心灵不断靠近，拉奥和这只小虎连晚上都睡在一起。然而好景不长，家里的宠物狗激怒了这只幼虎，结果当然是非常悲惨的。这个家庭无法保留这只老虎，不得不将他送往国王的私人动物园。这里的驯兽师决定彻底祛除这只幼虎的平和个性，希望能够训练他成为一只凶猛的斗虎并送他去参加比赛。几个月之后，当地国王为了取悦他的新未婚妻，决定在自己的皇宫举行一次斗虎比赛，参赛的老虎是刚刚结束训练的桑哈，而另外一只是巡回马戏团里的明星老虎。现在，完全长大的桑哈和古玛在决斗场上再次相遇了，让观众感到惊奇的是，两只从气味中认出对方的老虎没有想他们想像中那样撕咬，而是开始了他们童年时的那些小把戏，雀跃地翻滚在一起。在人们的惊讶声中逃离了决斗场，在这之后，他们占领超级市场，侵入家庭，伏在公共汽车上旅行，他们开始用自己的方式享受得来不易的自由。地方长官说服艾丹带领捕猎队去射杀老虎，他利用自己的丰富经验将老虎驱赶到密林深处，就在老虎们出生的古庙那里，一道火墙阻住了去路，危急时刻，古玛，这个马戏团里跳火圈的高手带着自己的兄弟逃离了包围圈。两只老虎之间深厚的感情感动了人们，拉奥和艾丹向这两只重获自由的虎兄弟挥手道别，古玛和桑哈找到了母亲，又重新回到属于自己的动物王国，原始丛林的美丽属于他们，他们也继续成为这份美丽的一部分……幕后制作:这部影片与让-雅克·阿诺的前作《熊》有着类似的模式，以动物之间的感情关系模拟人之间的伦理关系，从动物世界中发现人类的某种精神情感的流失。这样的影片总会获得极佳的票房和口碑。无论是《熊》里的北欧风光，还是《虎兄虎弟》中的柬埔寨风情都充分展示了一种异国情调。阿诺说：“《虎兄虎弟》蕴涵了三种我最痴迷的东西：野生动物世界、神秘的宗教和美丽的亚洲大陆风光。”这是一种全然的明信片式的欣赏。将影片的情节置换到人的身上，就可以向我们证明这种风光展示永久不衰的魅力。而柬埔寨文化部官员则称该片是外国来柬埔寨拍片历史上最重要的一部影片。查理和巧克力工厂 Charlie and the Chocolate Factory (2005)剧情介绍：小男孩查理·巴克特和父母、爷爷奶奶、外公外婆住在一起。虽然家境贫困，巴克特一家居住在一栋摇摇欲坠的小木房里，当相互之间和睦融洽。虽然每个夜晚，一家七口吃的晚餐都是卷心菜汤，可是小查理却乐意与自己最心爱的人一起分享。从巴克特一家的窗子望出去，可以看到全世界最大的巧克力工厂―旺卡巧克力工厂。工厂由一位伟大的巧克力发明人兼制造商威利·旺卡所拥有。那是座神秘的工厂，大门紧锁，15年来，从来没有看见有工人从大门进去或出来过，可是却能闻到浓郁的巧克力香味。工厂出产的旺卡牌巧克力销往世界各地，深受孩子们的喜爱。小查理也不例外，在每个夜晚的梦乡中，他都幻想自己可以亲身进入那座工厂。有一天，威利·旺卡先生宣布了一个告示，他将向五位幸运的孩子开放充满“奥秘和魔力”巧克力工厂。除了得到参观工厂外，他们还能得到足够吃一辈子的巧克力糖和其他糖果。全世界购买旺卡牌巧克力的孩子都有机会，只要发现藏在包装纸里的金券，谁获得金券谁就是幸运儿。不过，旺卡先生一共只准备了五张金券，小查理的机会微乎其微。全世界一下子掀起了购买旺卡牌巧克力的热潮，幸运儿一个又一个地出现了，媒体们也都在播报孩子们发现金券的新闻。首先是喜欢暴饮暴食的奥古斯塔斯，一个不爱思考但是喜欢每天往嘴里塞甜食的胖男孩。接下来一位是被家人宠坏的小女孩维鲁卡·索尔特，要是她爸爸不给买她想要的东西，她就会耍赖，又踢又闹吵个没完。第三位幸运儿是嚼口香糖冠军维奥莉特，她只在意往自己背包里不断地装战利品。最后一位是迈克，一个喜欢打电玩，总是喜欢炫耀自己比别人聪明的小男孩。前四张金券都有主人了，最后的机会会降临在小查理身上吗？奇迹终于发生了，小查理在雪地上发现了钱币，于是他奔向最近的商店迫不及待地买下了旺卡牌的巧克力。很久没有尝到巧克力的小查理正想着这块巧克力会是什么味道时，拆开包装纸，发现下面露出了金色。没错，这是最后一张金券。查理就要去巧克力工厂了，他的爷爷、年迈的乔·巴克特听到这个好消息高兴地从床上跳下来，他回忆起旺卡先生在关闭塔楼之前自己在巧克力工厂工作时的美好时光。全家决定让爷爷陪伴小查理去，一块去度过即将到来的精彩纷呈的冒险时光。参观巧克力工厂的过程是一次奇特的经历。小查理、爷爷和每个参观者都被眼前的景象和扑鼻而来的香味惊叹不已，他们的体验充满了无限的着迷、狂喜、好奇、惊讶和迷惑不解。说得夸张一点，即便是做最荒诞的梦你也想象不出这样的事情。飞流直下的巧克力瀑布，龙头船航行在棕色巧克力糖浆的河流，郁郁葱葱的口香糖草地，还有满山遍野的牛奶糖。巧克力工厂里的工人全是来自蛮荒丛林、酷爱巧克力的矮人国的小矮人。巨大的“糖衣炮弹”让其他四个孩子都失去了自制，他们有的掉进了巧克力河、有的变成了糖果，有的被送进了废品炉，有的钻进电视变成了信号微粒。对于这一切，小查理不为所动。最不可思议的事发生在了最后……幕后制作：这部作品曾经在1971年被拍摄成电影，而影片的名字和本片稍有不同——《威利·旺达和巧克力工厂》。老影片拍得更像一部成人影片，而不是儿童片，所以，它的故事比原著黑暗了很多。对此，原著作者罗尔德·达尔颇有微词，认为这部作品偏离了原著的立意和主题，完全是挂着羊头卖狗肉。而这次蒂姆·伯顿重新拍摄的影片则基本忠实了原著的主题和风格，完全从儿童的视角去讲述这个奇妙的巧克力工厂之旅。素有“鬼才导演”之称的蒂姆·伯顿跟本片简直就是天生一对！想法古怪、不按常理出牌的蒂姆·伯顿，总是能赋予奇幻电影原汁原味的感觉。他对视觉效果和电影配乐的把握很有一套，已经形成了非常鲜明的“蒂姆·伯顿风格”。在影片色彩的运用上，《查理和巧克力工厂》可以说是一次色彩大爆发——各种鲜艳、娇嫩欲滴的糖果色全都被蒂姆·伯顿在影片中发挥到极致，视觉冲击力非同一般。一年好时光 A Good Year (2006)剧情介绍：从伦敦逼仄、狭小的办公室里出来，股票经纪人麦克斯(拉塞尔·克劳饰)投入了法国普罗旺斯的怀抱。那里有分外蓝的天，分外清爽的空气，还有故去的叔叔留给他的一大片葡萄园。虽然葡萄园风景如画，但是习惯了都市生活的麦克斯决定把葡萄园卖出去。在为葡萄园寻找买家的过程中，精明的麦克斯使用了他在商场上的一贯手腕，并没有考虑到葡萄园原来的酿酒师傅们的感受，只想着早日拿到钱后返回伦敦。在法国停留的期间，麦克斯认识了当地一家咖啡馆的女招待芳妮(玛丽昂·歌迪娅德饰)。原来芳妮曾是麦克斯小时候来法国找叔叔度假时的玩伴。在与芳妮的相处之中，麦克斯回忆起儿时与叔叔亨利(阿尔波特·芬尼饰)之间的许多往事，也为芳妮将这些珍贵回忆带回而对她萌生好感。二人一来二去，不禁萌生情愫。也使得麦克斯有意保留葡萄园并在此生活。凑巧的是，值此重获新生之际，一位自称是该庄园合法继承人的神秘的美国女郎，闯进了麦克斯的生活，这就是来自加利福尼亚的，麦克斯的叔叔亨利的私生女--克里斯蒂(艾比·考尼什饰)。克里斯蒂本来是来法国寻找生父亨利的，而私生子女同样拥有遗产继承权，所以庄园的归属问题一时间还难以判定。于是麦克斯便以此为由，顺理成章的呆在庄园，享受难得的一年好时光。亚瑟和他的迷你王国 Arthur and the Invisibles (2006)剧情介绍：亚瑟、赛琳娜、倍塔枚许穿过七大洲，他们来到了禁忌城奈克罗鲍利，这里由恶魔玛塔扎德统治的城市。为了找到珠宝，他们必须进入恶魔的宫殿，但是，恶魔千方百计不让亚瑟一行人达到目的。亚瑟他们处于危险之中，而且时间很紧迫，还有一到两天，就将不再有花园，不再有房子，也不再有迷你墨人了……恶瑟是否能及时找到他外公呢？他是否能赢得赛琳娜的心呢？他们一起冒着生命危险去救迷你墨王国是否能成功呢？最重要的，他们是否最终挫败了达维多的阴谋，使得外婆的美丽房子没有落入他人之手呢？幕后制作：关于影片法国导演吕克·贝松，曾经执导过家喻户晓的《这个杀手不太冷》和《第五元素》等影片。本片由吕克·贝松畅销系列儿童小说《亚瑟和迷你墨王国》改编，结合了真人与CGI动画技术制作而成，堪称法国版的《哈利·波特》。主角“亚瑟”将由弗莱迪·海默扮演，他凭借《寻找梦幻岛》中的出色表演被誉为“全英伦最幸运小童星”。八月迷情 August Rush (2007)剧情介绍一见钟情的背后，往往都是无尽的苦果和数不清的等待……12年前，华盛顿广场某个被月光笼罩的美丽夜晚，莱拉·诺瓦切克，一个从小就被父亲保护过度的大提琴手，希望可以从让人透不过气的紧密盯防中稍稍松一口气，跑到屋顶的她却偶遇背着吉他、英俊且魅力十足的爱尔兰歌手路易斯·康纳利。在街头歌手演奏的《月宫舞》徐徐萦绕的旋律中，莱拉和路易斯相遇并迅速坠入爱河，音乐成了他们能够分享的共同语言，发生在他们之间的情感维系是真实不可否定的，可惜的是，却很短暂。在两人共度了一个浪漫到让人意乱情迷的夜晚之后，尽管莱拉不断地表示抗议，可是她的父亲却坚持甚至强迫她继续举办音乐会，害得她不能履行去见路易斯的承诺。相爱的人如果太在乎对方，就很容易产生误会，路易斯沮丧地认为，优秀且家境丰厚的莱拉对自己的爱根本就没有他想象得那么深沉，因为心碎而丧失了勇气，路易斯发现自己没办法继续创作和弹吉他了，最终，他放弃了音乐，离开了这块伤心地。而莱拉，也失去了今生的爱人，几个月后，一场车祸还夺走了她那未出生的宝宝。转眼10多年过去了，不知真相的莱拉和路易斯一直生活在各自的悔恨与伤感当中，他们并不知道，其实莱拉的孩子并没有，而是被她的父亲偷偷送走了。如今那个名叫奥古斯特·拉什的小男孩已经有11岁了，不仅勇敢活泼，还具有非同一般的天赋--任何发生在他周围的声响，到了他的耳朵里，都变成了美丽的旋律，只要他站在麦田间，甚至能将微风扫过麦穗的沙沙声变成宏大的交响乐，显而易见，奥古斯特是一个天生的作曲家和指挥家。虽然是以孤儿的身份长大的，奥古斯特却坚信他的双亲仍然活着，而且就像他对他们的迫切希望一样，他们也需要他。下定决心去寻找自己的父母，奥古斯特离开孤儿院只身来到纽约，却在纽约的街头迷失了方向。这时，奥古斯特被一个在街头演奏的孩子所吸引，并跟在他的身后，来到了一所废弃的菲尔莫东大剧院，他发现，这个暂时的避难所还有许多像他一样无家可归的孩子，一个被称为“巫师”的神秘人保护着他们。那一晚，奥古斯特第一次拿起吉他，随即无师自通的他，就即兴为大家表演了一曲。一个从未受过音乐训练的小男孩，竟然可以释放出如此具有激情的旋律，这让“巫师”惊讶不已，于是他为奥古斯特设计了一系列的表演计划……奥古斯特并没有觉得“巫师”的做法有什么不妥，因为他相信，他的双亲就生活在这个城市的某个地方，如果他们听到他的音乐，一定会找到他的。那个时候的奥古斯特还不知道，他期盼的“寻找”，已经开始了。莱拉的父亲终于将真相告诉她，原来她以为已经夭折的婴儿竟然还活着……莱拉发了疯似地找到社工理查德·杰弗里斯，希望他能够帮助自己找到失散了11年的儿子。而远走他乡的路易斯，因为仍然无法对莱拉忘情，也回到了他们当初相遇的地方。莱拉、路易斯和奥古斯特，他们虽然因为生活的无奈与欺骗，而被迫分开，可是他们之间通过爱和音乐建立起来的联系却从未断过，他们终将找到彼此，因为只有这样，他们的生命才有可能完整。幕后制作【关于孩子】一部《查理和巧克力工厂》，让那个在《寻找梦幻岛》中毫不起眼的弗莱迪·海默迅速成为最炙手可热的童星之一，并随后分别在《一年好时光》和《亚瑟和他的迷你王国》有过非常出色的表现，然而就连海默自己都说，从电视到电影，自己从没有经历过像这部《八月迷情》中“改变”如此巨大的角色。弗莱迪·海默在诠释奥古斯特·拉什这个角色时，所面对的最大挑战，就是小小年纪的他，要如何掌握音乐中的神髓，尤其是一个在英国伦敦土生土长的都市男孩，怎么才能体会像奥古斯特这种在美国乡村生活的孤儿的心境呢？海默表示：“这部影片对于我来说确实是迄今为止遇到的最大考验，尤其是需要我这个标准的英国小孩尝试用美国英语来完成所有的对白，同时很多场景还要演奏吉他，当然，包括指挥乐团……也许，只用手做出弹吉他的样子，然后进行后期配音制作会更加简单一些，而且也看不出来有什么不同，但我真的希望能够实际去操作它，因为我觉得，就连我自己都不知道正在做什么，又如何将情感通过影像传达给观众呢？”让讲着一口标准的伦敦腔、只有15岁的弗莱迪·海默完全用美国口音去出演一部影片，听起来确实有那么点不可思议，不过海默表示，学习语言的过程其实还是挺有趣的：“在正式开拍之前，他们为我专门请了一位发音老师，从那时候开始，我就逼着自己每一句话都用美国音来发，无论是不是在拍戏的时候，那段时间我甚至连家都不会回，就假装我是一个孤儿，没有家。这种做法产生了非常实际的效果。当学习变成一种环境，最终成为一种习惯时，再加上我们是在纽约实地拍摄的影片，身边都是美国人，这就是最好的复习。”弗莱迪·海默在影片中是最小的主要演员，可是他需要学习的却是最多的，除了纠正口音，他还要勤练吉他，虽然海默将一切都想象成是一种乐趣，可是难免会辛苦一些，他说：“音乐方面就比较麻烦了，突击不来，我预先特训了6个月的吉他课程，当然，主要集中在我会在电影中演奏的那几首曲子上。现在容我卖个小关子，我只想说，我真的取得了不俗的成绩，与吉他有关的场景，都是我亲自完成的。”如果你仔细观看影片，就会发现其中的一个小细节，不会乐器却又受到音乐召唤的奥古斯特在第一次拿起吉他的时候，就“独创”了一种击弦式的演奏风格，弗莱迪·海默谈到这里时表示：“首先我要声明的是，这种方法不是我首创的，而是我跟一个名叫迈克尔·亨吉斯(Michael Hedges)的吉他手学来的，他就非常善用这招表演。影片中的奥古斯特虽然是个音乐天才，可是他不知道什么叫E大调、什么叫G大调，所以他只能通过一些别人想象不到的方式将这些声音发出来--这里使用‘击弦’，我觉得非常合适。”【关于父母】作为一对一见钟情的音乐人，莱拉·诺瓦切克和路易斯·康纳利却因为世俗的种种被迫分开，心碎无痕。而他们共同蕴育的一个天才音乐少年，则成了让他们重新找到彼此的惟一纽带。那么饰演奥古斯特父母的乔纳森·莱斯·梅耶斯和凯丽·拉塞尔是不是也相信有如童话般美好的“一见钟情”呢？梅耶斯对此倒是一直持肯定意见：“我相信，因为我有过相似的经历。当然，那是很多年以前的事了，而且我现在和那个女孩也没什么联系了。在我看来，那种感觉并不像书中描述的那样，有如被雷电击中般，反而更像是生了病的胸闷。我觉得影片中的路易斯和莱拉是因为感受到彼此相似的沮丧和悲观，才会毅然决绝地走进爱情。他们看着对方，就好像看到了自己在水中的倒影：一个来自于上流社会，另一个却位于最底层的贫民窟。”拉塞尔的补充则充满了宿命感：“我觉得一切都是命，当你和某个人有了孩子的时候，那是命运；当你恨或爱一个人的时候，也是命运，所以你注定会被这个人束缚一生。”由于影片包含了很多魔幻气息，所以让人难免会担心2007年的现代观众是否会全盘接受，凯丽·拉塞尔表示：“其实我本人是非常喜欢这种类型的电影的，我特别享受那种感觉，就是想象身边有一些特殊的东西在引导着我们、保护着我们的感觉。当然，我也担心过，可是影片的试映会结束后，好多成年的男性观众走过来对我说，‘我从没看到过感情如此丰富的影片。’所有的担心在那一刻似乎都不重要了。”也许是因为凯丽·拉塞尔已经身为人母的关系，她特别能够理解影片中那个只存在于母亲和孩子之间的神秘联系：“这是最没有办法否认的，只要当了母亲的人都能体会得到。我曾经和我的丈夫一起去看过《海底总动员》，当我看到尼莫找不到他的爸爸时，忍不住哭了起来……我知道说这些，有人可能觉得我有点疯狂，但我就是控制不了自己，因为那个时候我就是一位母亲，所以特别能够体会与孩子分离的痛苦。虽然照顾小孩是一件非常辛苦的事，我几乎连睡觉的时间都没有，可是看着他们开始对你笑，或开始认识你的时候，是最美妙的时刻。”
恐龙有多少种
迄今全世界发掘出来的恐龙化石（包括骨、牙齿、皮肤、卵、粪便、足迹等)有2000多个，经鉴定，恐龙共计2目7亚目57科350余属800余种。
恐龙（英文名：Dinosaur） ，是出现在中生代时期（三叠纪，侏罗纪和白垩纪）的一类爬行动物的统称，矫健的四肢、长长的尾巴和庞大的身躯是大多数恐龙的写照。它们主要栖息于湖岸平原（或海岸平原）上的森林地或开阔地带。
1841年，英国科学家理查德·欧文在研究几块样子像蜥蜴骨头化石时，认为它们是某种史前动物留下来的，并命名为恐龙，意思是“恐怖的蜥蜴”。
恐龙在6500万年前白垩纪结束的时候突然全部消失，成为地球生物进化史上的一个谜，这个谜至今仍无人能解。地球过去的生物，均被记录在化石之中。中生代的地层中，即曾发现许多恐龙的化石。其中可以见到大量或呈现各式各样形状的骨骼。但是，在紧接着的新生代地层中，却完全看不到非鸟恐龙的化石，由此推知非鸟恐龙在中生代时一起灭绝了，如今仅存鸟类，大多数科学家都认可“鸟类属于恐龙”的说法。
恐龙种类多，体形和习性相差也大，其中最大的易碎双腔龙可能超过50米，而最小的蜂鸟可能还不到10厘米。就食性来说，有温顺的草食者和凶暴的肉食者，还有荤素都吃的杂食性恐龙。
扩展资料：
名称问题
“恐龙”一词在西方指恐蜥（恐怖的蜥蜴），日本的古生物学家译为“恐竜”，后来流行于中国。古希腊语蜥蜴（Saurosc），特指一些巨大的有四肢有尾或兼有翼的类似蜥蜴的爬虫。
东方译名这种语境里的“龙”特指该希腊语蜥蜴家族，如主龙、暴龙、异齿龙、梁龙、霸王龙、翼龙、三角龙等。就像“壁虎”的虎字是转用性质。
恐龙的发现
虽然恐龙化石已经在地球上存在了数千万年，但直到1 9世纪，人们才知道地球上曾经有这么奇特的动物存在过。第一个发现恐龙化石的是一位名叫吉迪昂·曼特尔的英国医师，而创立“恐龙’’的这一名词的是 英国古生物学家查德欧文。
参考资料：百度百科-恐龙
