被誉为日本“奇幻导演”的铃木清顺，以其独特的艺术风格在B级电影领域留下了深刻的印记。在六十年代的“日活”时期，他创作了一系列经典作品，如《杀手烙印》、《东京流浪客》、《肉体之门》、《白虎刺青》、《河内卡门》和《野兽之青春》等，这些影片融入了黑帮和色情元素，展示了他对这个时代的独特诠释。
然而，铃木清顺的生涯并非一帆风顺。他因与日活公司的冲突被电影界冷藏，整个七十年代没有新作问世。然而，八十年代初的回归带来了转机，他的作品《流浪者之歌》和《阳炎座》等奇幻电影获得了国际认可，如《流浪者之歌》在1980年日本《电影旬报》十大电影中位居首位，而《流》片更在1981年的柏林影展中赢得评判特别奖。这使得他的早期作品重新受到电影评论家的关注，甚至在国外影迷中引起了热烈讨论，六十年代的代表作如《杀手烙印》和《东京流浪客》等得以在国际上重新发行，他的电影足迹得以在全世界范围内流传。
铃木清顺以黑帮片确立了自己的CAMP片之王地位，他的电影风格独特，富有游戏感，同时又巧妙地融入了女性的视角，通过《肉体之门》等作品，他以野川由美子等演员为载体，挑战并革新了日本电影的传统观念。例如在《肉体之门》中，野川由美子饰演的MAYA角色在自主选择中追求快乐，这与当时电影中女性角色常常被束缚的传统形成鲜明对比，反映出铃木清顺对于性别平等和女性自主的探索。他的电影中还以绿色这一色彩象征平和，赋予角色新的生命与深度。
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影片以一个警察自杀的场面开始。接着一个冷漠粗暴的男子在夜总会里痛殴黑帮小喽啰，却被该黑帮的老大看中请他做事，他很快成了帮会里的红人。与此同时他又和该帮会的死对头频繁接触，引发了两派之间的激烈斗争。原来这一切都是由于那起自杀事件所引起。
被誉为日本“奇幻导演”的铃木清顺，是为日本B片的掌门人。六十年代的“日活”年代，他曾拍下《杀手烙印》、《东京流浪客》、《肉体之门》、《白虎刺青》、《河内卡门》、《野兽之青春》、《暴力挽歌》等经典黑帮、色情B级电影。后来，他得罪了日活公司，遭日本电影界列入黑名单，整个七十年代也没有拍片。
到八十年代初复出，拍下《流浪者之歌》、《阳炎座》等奇幻电影，其中《流》片更获八O年日本《电影旬报》十大电影的第一位及八一年柏林影展的评判特别奖。因此，他的早期作品亦被各电影评论家作重新的评估，更引起国外影迷的注意，几套六十年代的名作，如《杀手烙印》、《东京流浪客》与《肉体之门》等被外国公司重新发行DVD与影带，令他的作品在国际间广泛流传。早前，铃木先生更接受了《Asian Cult Cinema》的访问，登上该杂志第廿一期的封面人物。而影迷为他与其电影作品制作的网页或撰写的评论着实不少。
铃木清顺以黑帮类型片确立CAMP片之王的美学秩序，以游戏笔墨及玩乐心态鲜活操控这个男人阳刚当道的世界；但同时又可以藉软性色情片向女人致敬，把一贯用来剥削女人的形式灌注入新生命，其中尤以野川由美子（NOGAWA YUMIKO）为他手上传情达意的重要棋子。这方面的作品包括《裸体年代》（AGE OF NUDITY, 1959）、《头头碰着黑》（EVERYTHING GOES WRONG, 1960）、《肉体之门》（GATES OF FLESH,1964）及《春妇传》（STORY OF PROSTITUTE, 1956）等等。其中的性爱场面来得一般处理，绝非好此道观众会满意的程度；其中以《肉体之门》的名气较着，是历史上的第二次改编。早于1948年牧野雅弘（MA-KINO MASAHIRO）已把这本田村泰次郎（TAMURA TAIJIRO）的名著改编；同年沟口健二也推出以妓女为题材的《夜之女》（WO-MEN OF THE NIGHT,1948）。两出作品遭遇回异，前者几近拷贝不存，后者却名垂影史；铃木清顺于1964年的翻拍，未尝没有翻案伸冤的意味。更重要是铃木清顺打破了日本电影老掉牙的保守传统；女人不应享受性爱之乐。野川由美子在《肉体之门》中，正是在完全自主自决的情况下（先已看过前辈受折磨的景况），为快乐负上责任。铃木清顺以四种颜色来划分四名妓女（红、黄、绿、蓝），其中以绿色来主导野川由美子饰演的MAYA一角的打扮──而绿色在铃木清顺的象征系统中，正好是平和（PEACE）的代表。
